Uma peça é uma representação teatral de uma história baseada em eventos reais ou fictícios. As primeiras peças foram realizadas na Grécia Antiga e atenderam a características específicas, como unidade de tempo e espaço, ou seja, toda a ação representada na cena ocorria no mesmo lugar e na mesma sequência temporal. Embora esse conceito tenha variado ao longo do tempo, as peças ainda compartilham uma série de características específicas. Vamos ver alguns.
Princípio da quarta parede
De um modo geral, as jogadas são regidas pelo princípio da quarta parede. É uma parede imaginária que separa a cena do público. Os personagens (atores) se comportam como se o público não estivesse presente e toda a realidade se limitasse ao que acontece na cena.
O princípio da quarta parede é especialmente característico do teatro moderno e, por extensão, também se aplica ao cinema de ficção e à televisão. No entanto, algumas tendências ou movimentos no teatro quebram deliberadamente esse princípio. Isso pode ser feito de várias maneiras. Por exemplo, falar / interagir com o público ou mostrar os mecanismos de representação cénica que normalmente permanecem ocultos.
Propósito deliberado
Cada peça segue um propósito deliberado de acordo com seu gênero, um propósito que foi previamente concebido pelo dramaturgo.
As peças de comédia costumam ter como objetivo fazer crítica social, liberar desconforto coletivo ou entreter, por meio de recursos como paródia, mal-entendido (denominado quid pro quo, que significa 'substituir algo por outra coisa'), etc.
Por sua vez, a tragédia busca a catarse do público, ou seja, a purificação por meio do choro ou da piedade.
A dramatização, em que elementos cômicos podem ser combinados com elementos trágicos, costuma buscar uma reflexão crítica sobre os temas abordados.
Caráter interdisciplinar
As peças são de natureza interdisciplinar. Neles se combinam elementos literários, dramáticos, musicais e plásticos.
Representação baseada em um texto dramático
As peças têm como ponto de partida um elemento linguístico: o texto dramático. Este texto também recebe o nome de roteiro ou libreto de teatro, e quem o escreve se chama dramaturgo. O texto dramático segue características específicas em termos de forma e enredo.
Elementos de um texto dramático
Um texto dramático é composto de personagens, anotações e diálogos ou monólogos.
Personagens
Por personagens entendemos os seres animados representados na peça, que intervêm na peça por meio de diálogos e ações. Em um texto teatral, antes de iniciar a trama, o dramaturgo apresenta uma lista de todos os personagens envolvidos.
Anotações
As anotações são indicações, instruções e sugestões que o dramaturgo escreve no texto teatral para indicar como a peça deve ser representada. Essas anotações fornecem informações sobre o local e o tempo da representação, as ações essenciais dos personagens e, em alguns casos, elementos de gestos.
Diálogos ou monólogos
No teatro, a trama é construída através dos parlamentos entre os personagens, seja diálogo ou monólogo. Isso porque, via de regra, não há narrador no teatro.
Pode ser que um texto teatral não inclua parlamentos de qualquer natureza e se concentre, estritamente, na ação de um ou dos intérpretes. Isso pode ter a ver com o gênero (por exemplo, teatro de mímica) ou simplesmente com a intenção do dramaturgo. Por exemplo: trabalho Agir sem palavras eu Y Aja sem palavras IIpor Samuel Beckett).
Estrutura de um texto dramático
Do ponto de vista da trama, um texto dramático é caracterizado por uma estrutura composta por atos e cenas. Vamos ver:
agir
Um ato é uma unidade narrativa coerente dentro da trama. Seu início e fim costumam ser indicados pelo levantamento e fechamento da cortina, ou por meio de luzes. Normalmente, de um ato para outro ocorre uma importante mudança dramática, que pode levar à modificação da cena. Algumas obras podem ser compostas por um único ato.
Cena
As cenas são cada uma das partes em que um ato é subdividido. São unidades mínimas de significado que, como pinturas, completam a compreensão de cada ato.
Uso de elementos extralinguísticos
Além do recurso literário que é a principal fonte de representação cênica, o teatro também usa elementos extralinguísticos de forma característica, o que o distingue da literatura narrativa.
Cenografia
A cenografia é o desenho de elementos que caracterizam o espaço cênico.
Adereços
Suportes são todos os objetos usados pelos atores durante a performance.
Caracterização: traje e maquiagem
Cada peça carrega necessariamente uma caracterização dos personagens, que é realizada por meio de figurinos, penteados e maquiagem.
iluminação
A iluminação teatral é essencial para ajudar a criar a atmosfera e o caráter necessários em cada cena e ato. Dentro do teatro há visibilidade seletiva, revelação da forma, foco, clima (iluminação adaptada à emoção da cena), composição (criando um efeito estético), entre outros recursos.
Música
A música no teatro pode ser incidental ou protagonista da obra, como no caso do teatro musical ou da ópera.
Trabalho em equipe
Uma vez feito o texto dramático, trazer uma peça para a cena envolve o trabalho de uma equipe que envolve:
- Diretor de teatro: o responsável por orientar a concepção da peça, orientar os atores e articular toda a equipe de produção.
- Os atores: profissionais que caracterizam os personagens.
- A equipe de produção: assistentes de produção, luminitos, engenheiros de som, músicos, figurinistas, cenógrafos, etc.
- Peça de teatro.
- Catarse.
