Significado da pintura (o que é, conceito e definição) - Sobre-Meaning.com

O que é o Paint:

A pintura é uma manifestação artística de caráter visual que utiliza um conjunto de técnicas e materiais para captar, em uma superfície específica, uma composição gráfica de acordo com certos valores estéticos.

A pintura combina elementos de representação plástica como formas, cores, texturas, harmonia, equilíbrio, perspectiva, luz e movimento. Dessa forma, busca transmitir uma experiência estética ao espectador.

Nesse sentido, estética refere-se à percepção da arte pelos sentidos e cada pintura manifesta os valores estéticos do artista pintor, evocando emoções, conceitos, ideias e inúmeras interpretações no sentido social, psicológico, cultural, político ou religioso .

Como técnica ou disciplina, a pintura consiste em aplicar uma série de pigmentos a uma superfície específica (tecido, papel, madeira, cerâmica, metal) para compor os sentimentos do artista com formas, cores e texturas.

Por outro lado, como tinta, também pode ser denominada a cor preparada para pintar qualquer tipo de superfície, como a tinta para interiores, automóveis, piscinas ou madeira.

A palavra pintura pode ser usada para se referir a uma descrição ou representação vívida e detalhada de pessoas ou coisas usando a palavra, como: “Ele me fez uma pintura da mulher que veio e, de acordo com a descrição dela, não pode ser diferente de Leticia".

Pinturas de arte

A pintura é uma das expressões mais antigas das artes plásticas. Sua origem está traçada nas pinturas rupestres espalhadas por todo o planeta e que permanecem válidas como obras de arte.

Nas artes visuais, a pintura é uma das disciplinas tradicionais, junto com o desenho, a gravura e a escultura.

Por sua vez, a pintura faz parte das 7 artes plásticas ou formas de manifestação artística, sendo elas: pintura, escultura, literatura, música, dança, arquitetura e cinema.

Tipos de pintura artística

No estudo da arte, também conhecido como história da arte, as pinturas podem ser classificadas de diferentes maneiras de acordo com temas, períodos históricos, correntes artísticas e materiais ou técnicas.

Nesse sentido, as obras de arte podem corresponder a vários tipos de classificações, como, por exemplo, uma pintura sobre questões sociais, pode pertencer à época colonial, ser da corrente surrealista e feita a óleo.

Tópicos representados

Sexta-feira de dor, María Izquierdo, 1944-1945

As pinturas artísticas podem ser referenciadas pelo tipo de assunto que cobrem, e estas podem ser históricas, religiosas, paisagísticas, abstratas, conceituais, naturezas mortas, nus ou crítica social.

Períodos históricos

Painel de parede norte da Tumba do Nadador, Posidônia, Grécia, 480 a.C.

Como o nome indica, outra classificação das pinturas é pelo período histórico em que foram criadas. Isso também está associado às correntes artísticas, definidas na linha do tempo definida na história da arte.

Nesse sentido, podemos encontrar, por exemplo, que:

  • pinturas rupestres e pinturas rupestres pertencem à arte rupestre; obras criadas na Grécia Antiga são consideradas arte clássica,
  • O estilo adotado na Europa do século 12 ao Renascimento é conhecido como arte gótica,
  • A arte renascentista define as obras criadas entre os séculos XIV e XVII na Europa com a influência da arte e do comércio na Itália,
  • As pinturas europeias entre os séculos XVII e XVIII são geralmente associadas à arte barroca, e as expressões artísticas da era contemporânea são definidas como arte contemporânea.

Correntes artísticas

Guernica, Pablo Picasso, 1937

As obras de arte agrupam-se em correntes artísticas que são determinadas pela sua época histórica e, ao mesmo tempo, pelas técnicas, formas e ideias que caracterizam as pinturas desse movimento ou escola.

Nesse sentido, ao longo da história da arte, podemos encontrar pinturas associadas, por exemplo, ao impressionismo como Impressão do Sol Nascente de Claude Monet, a tendências vanguardistas como: Guernica Cubismo de Pablo Picasso, A coluna dividida Frida Kahlo do surrealismo, No. 17a de Jackson Pollansky da arte abstrata ou abstracionismo, entre outros.

Materiais e técnicas

Faca de cozinha cortou a barriga de cerveja da República de Weimar, Hannah Hoch, 1919

Os materiais ou técnicas usados ​​determinam como nomeamos uma pintura ou obra de arte, como Criação Adan de Michelangelo é uma pintura a fresco, A noite Estrelada de Vincent Van Gogh é uma pintura a óleo.

As técnicas também definem o tipo de pintura conforme o uso de colagem no dadaísmo, o uso do pontilhismo no pós-impressionismo, entre muitos outros.

Pintores e pintores famosos

  • O nascimento de Vênus (1486), por Sandro Boticelli.
  • Criação Adan (1511), de Miguel Ángel Buonarroti.
  • A Monalisa (1517), Leonardo da Vinci.
  • Vigia da noite (1642), por Rembrandt.
  • As meninas (1656), de Diego Velázquez.
  • Em 3 de maio de 1808 em Madrid (1814), por Francisco de Goya.
  • A pérola do comerciante (1884), de Alfredo Valenzuela Puelma.
  • A noite Estrelada (1889), por Vincent van Gogh.
  • O grito (1893), por Edvard Munch.
  • O beijo (1908), por Gustav Klimt.
  • A persistência da memoria (1931), de Salvador Dalí.
  • Guernica (1937), de Pablo Picasso.
  • O homem controlador do universo (1933), por Diego Rivera.
  • As duas Fridas (1939), de Frida Kahlo.
  • O filho do homem (1964), de René Magritte.
  • Uma família (1989), de Fernando Botero.

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